hvordan man forsvinder helt basfanen


Svar 1:

Jeg vil tilføje til de mange gode svar ovenfor med min egen "filosofi" på bas, som citeret fra min blog på

Min filosofi om at spille bas

.

Jeg har gennem årene haft diskussioner med flere musikere om, hvad jeg synes er vigtigt for at være en god bassist. Så jeg har samlet min personlige mening her. Bemærk dette er min personlige filosofi og betyder på ingen måde, at jeg har nogen reel anelse om, hvad jeg taler om!

Vær ”klippen”

Jeg betragter bassen som grundlaget for ethvert band. Med dette mener jeg, at jeg som bassist har mest indflydelse på dynamik, mest indflydelse på tempo og mest indflydelse på tæthed. Guitarer påvirker af deres natur mindre indflydelse på den samlede tæthed og tempo i en sang, og det samme kan siges om melodibaserede keyboarddele. Og mens trommeslageren helt sikkert har et stort mål for kontrol, anser jeg det for mit ansvar at sikre, at sange er i det rette tempo og den korrekte fornemmelse. Jeg ønsker at være ”klippen” eller “limen”, der holder sangen sammen, der binder alt sammen.

Min første opgave, hvad enten det er et nyt band, en sit-in, en ny sang, hvad har du, er at sørge for, at jeg er helt 100% låst og i harmoni med min trommeslager. Det kaldes ikke et rytmesektion for ingenting! Men ud over det vil jeg være broen fra trommeslager til andre musikere, være den, der kommunikerer, får øjenkontakt og holder alt sammen. Gode ​​bands tager hårdt arbejde og kommunikation, og jeg vil være 99% sikker på, at mine dele er låst og pålidelige, så de andre musikere har friheden til at arbejde deres magi over toppen af ​​mit fundament.

Spil godt med andre

Dette er meget vigtigt, når du spiller med keyboardister, især de talentfulde, der bruger hele omfanget af deres 88 taster. Jeg har været heldig nok til at spille med flere fantastiske keyboardister i løbet af min karriere, og dermed var jeg nødt til at lære at lege med dem på tværs af deres forskellige stilarter. Covers versus original ender med at være lidt forskellige, da covers allerede har deres dele klart afgrænset, og hvis du begge spiller delene som udført, skal du generelt have det fint.

I tilfælde af originaler er det imidlertid afgørende, at bassisten er meget opmærksom på, hvad keyboardisten gør musikalsk med deres venstre hånd, den hånd, der håndterer bas keyboardets dele. Med rette vil talentfulde spillere bruge deres venstre hånd til at forbedre deres keyboarddele, og det bliver nødvendigt for bassisten at finde vej rundt i disse dele og bringe noget andet til bordet for at undgå at blande eller sløre, hvad keyboardisten gør i de lavere intervaller.

Det er også vigtigt at indtaste din trommeslagers teknikker og forsøge at matche din højre hånd til deres rytme. Mange gange kan du øge opfattelsen af ​​dine riffs og fyld ved at binde timingen af ​​disse fyld til trommelfyld. Mine foretrukne basfyldninger er dem, hvor det bliver svært at adskille hit på trommehovedet fra basstrengens pluk; dette viser tæthed og får både tromme- og basnoter til at skinne.

Medbring din egen sans for melodi

Jeg vil ikke kommentere her på det specifikke ved valg af noder, fordi jeg synes, det er svært at trække sig væk fra en bestemt sang. Men jeg vil sige, at du aldrig skal være bange for at give dine baspartier en slags melodi eller melodisk effekt. Uanset om det er inversioner mod guitarakkorderne, dvs. at gå ned, når guitardelen stiger, eller en helt kontrapunktmelodi til vokalen, så længe du holder tempoet nede og følelsen, synes jeg det er helt acceptabelt at have en melodi i dine dele og ikke bare sidde på akkordens rodnoter eller gå på triadeskala. Der er ikke noget galt med triademønstre, da de helt sikkert har deres sted og tid, men jeg har aldrig følt mig forpligtet til at bruge dem, hvor noget lidt skarpere eller bouncier eller catchier måske gør.

Medbring lidenskaben

En ting, jeg bestemt vil insistere på, er at spille dine noter med overbevisning. Mener dem. Angribe dem. Selv på ballader, følg dine noter med følelser. Noterne selv betyder ikke noget fra et lidenskabssynspunkt; hvis du ikke mærker riffen eller føler udfyldningen eller føler diaset, vil noterne ikke genklare hos dig eller dit publikum. Hvis din basdel ikke får din krop til at bevæge sig, eller dit hoved vrikker lidt, så vil jeg hævde, at du ikke er forpligtet til delen. Der er mange bassister derude bedre end mig, men jeg mener, hvad jeg spiller, og det kommer på tværs og gør en forskel.

Hold handlingen lav

Jeg gider ikke sige meget om teknik, bortset fra at erkende, at min for det meste er ved at føle og teknisk set ret dårlig, hovedsagelig på grund af mine små hænder i forhold til størrelsen på halsen på en basguitar. Mens jeg kan skrive musik i hånden og studerede her og der med forskellige lærere, er jeg stort set selvlært, kan ikke læse på synet og har fundet ud af, at min stil og evner ændrer sig over tid, jo mere eller mindre jeg spiller.

I slutningen af ​​mit 3-årige løb med IronHorse Exchange var jeg sandsynligvis øverst i mit spil; på trods af mine små hænder følte jeg en vis følelse af synergi med min 5-strengede Fender J-bas, der var resultatet af et tip, jeg hentede et eller andet sted i et magasin. Jeg læste, at jo højere din strenghandling var, og / eller jo længere du holdt fingrene fra gribebrættet, at både den tid og energi, det tog at spille en tone, blev dramatisk øget. Det var en af ​​de ting, der umiddelbart efter syntes meget åbenlyse. Mange basser fra hylden har ikke ekstrem lav handling på grund af potentialet for bange brummer. Alligevel tog jeg alle mine basser ind og fik dem trukket så lavt som muligt, og holdt altid mine fingerspidser svævende lige over strengene. Jeg tog dem tilbage til justeringer hvert par måneder for at holde handlingen stram. Mit spil var hurtigere, renere og mindre trættende i løbet af 3 eller 4 60 minutters sæt 80'ers dækmateriale.

Omfavne uklarheden

Gode ​​bassister er svære at finde. Alle vil spille guitar eller trommer, og mange gange forvandles nogen til at spille bas og ikke bevidst lære instrumentet eller fokusere på at forbedre. Jeg kan helt sikkert sige, at jeg hellere ville have været en røggitarist, men jeg fik koncerter, fordi jeg var en kompetent bassist, der taler flydende i en række forskellige stilarter. Der er altid et band på udkig efter en god bassist.

Hvad dette betydede stort set var, at jeg ikke fik den samme opmærksomhed på koncerter og andre steder som et resultat. Nu vil jeg give dig, at jeg ikke er den mest attraktive person og bestemt ikke forventede nogen særlig opmærksomhed, og jeg var heller ikke nogen, der sluttede sig til bands for at "få piger", men jeg synes det er vigtigt at bemærke, at berygtethed er noget musikere vil til tider stræbe efter, og det er en del af det, der fører dem ned ad stien til guitarist, vokalist eller trommeslager. Generelt går de fleste bassister relativt ubemærket hen.


Svar 2:

1. GITAREN SELV

1.a) Tilslutning og tilslutning

Altid, og jeg mener altid, skal du slukke for forstærkeren, inden du tilslutter basen. Ellers får du en meget underlig lyd, og med tiden bliver basen / forstærkeren ødelagt uopretteligt

1.b) Find en behagelig tone

En vigtig ting med bassen er at finde din tone. Sørg for, at du får en sød tone. En ulempe ved bassen er, nogle gange, hvis du indstiller den forkerte tone, kan det endda skade dit helbred. Så søg hjælp og sæt en passende tone i henhold til din bas. Gør også basen høj nok, så din baslinje ikke "gemmer sig" bag guitarlinjen

1. c) Rengør strengene hver dag

Man opkræves generelt et stort beløb for servicering af basguitar. Rengør derfor din guitar dagligt. (hver gang efter spillet). Dette undgår rust i strengene og også behovet for service. Plus gentagen service og udskiftning af strenge reducerer kun din bas 'effektivitet

2. AFSPILNING AF BASSEN Det følgende antages, at du er en højrehåndet bassist

Venstrehåndsreglen: Fire fingre - Fire bånd: Ja, det er vanskeligt at strække fingrene indledningsvis for at dække fire bånd af en bas, men spænd dig selv og sørg for, at dit indeks, mellem, ring og sidste finger er spredt over fire bånd af guitarhalsen. Og uanset hvilke toner du spiller i disse bånd, skal du spille med de respektive fingre

Højrehåndsreglen: Op-ned-alternativ: Du har et valg at tage. For at vælge basen med højre hånd kan du enten vælge med et plektrum eller med dine pegefinger og langfingre. Hvis du vælger den førstnævnte, skal du altid spille alternative valg - en down pick skal altid følge en pick up og vice versa. Og med fingrene skal dit indeks og midten variere alternativt. Din hånd samarbejder ikke oprindeligt, men fortsæt med at øve.

Mind Rule: Kend dine noter: Som bassist er det absolut obligatorisk, at du skal kende tonerne på hver enkelt streng og hver eneste bånd af guitaren. Gør det til muskelhukommelse. Det vil sige "F" og slå de forskellige F-toner (første bånd E-streng, tredje bånd D-streng - kaldet "oktavnoter" .... ottende bånd A-streng og tiende bånd G-streng ... osv. osv.) Gør dette med hver eneste tone, og når nogen beder dig om at spille en note, skal du spille den fra alle de forskellige steder i basen

Ørereglen: Bliv hos trommeslageren: Den vigtigste bestanddel for en bassist er trommeslag. Lyt til trommeslaget, og gift det med din baslinje. Glem guitaristen, glem vokalen (medmindre du synger / giver harmonier), glem alt ... lyt til rytmen, lad det strømme gennem din krop og spil det

Og alt dette er ikke "regler" nøjagtigt, men det anbefales stærkt, at du følger dem.

Svar med tilladelse

Vidyuth Subramanian

(Bassist,

Omvejene | Rock fra Chennai, IN

)


Svar 3:

Mange vil sige, at du skal være rygraden i bandet sammen med trommeslageren.

Lad os skære skit og tale rigtigt, skal vi?

  1. Stjæ aldrig rampelyset fra sangeren eller hovedgitaristen. Nogle bassister har været kendt for at blive slået ihjel ved at forsøge at gøre dette.
  2. Forsøg ikke at være frontmand, ikke engang i interviews. Faktisk vil ingen sandsynligvis have din mening alligevel, så accepter din plads i skyggen.
  3. Lydstyrken på dit instrument vil aldrig være høj nok i nogen koncert. Undskyld.
  4. Basafspiller, der bruger picks, er fisse.
  5. Bassspillere, der bruger deres fingre, er fisse.
  6. Basspillere, der slår, er de bedste, men stadig fisse.
  7. Forsøg aldrig nogensinde at blive et komponentmedlem i bandet. Det får dig fyret med en fod i røv, der får dig til at huske denne hændelse i flere uger.
  8. Baslinjer skal altid være kedelige, ellers tror andre, at du prøver at bryde regel nr. 1.
  9. Forvent ikke, at dit billede skal være i god belysning i noget båndfoto. Det er bedre, at du accepterer det nu, før det er for sent.

Og sidst, men bestemt ikke mindst ...

10. Det KUNE øjeblik, hvor du får lov til at sortere-skinne, er umiddelbart efter hver sang, hvor du får en meget kort 1-eller-2-sekunders smagsmelodi. Det er det.

Håber du kan lide disse “10 bud”. Nu ved du hvad der kræves for at være en (god) bassist.

Glad læring!


Svar 4:

Forudsat at du mener i et rockensemble. Jeg har spillet basguitar i denne slags grupper i den bedre del af 30 år. Her er hvad jeg har lært.

1. Arbejd med en trommeslager, du kan stole på. Hvis de ikke kan holde et konstant tempo, skal du ikke spilde din tid.

2. Stol på din troværdige trommeslager. Stol på dem til at være der, når I begge skal komme ind med et nedbrud efter pausen.

3. Find en rille. Du er det, der får folk til at rejse sig fra deres barstole og ud på dansegulvet. Det er dit job. Lær sange, der gør det. Efterlign dem i din egen musik.

4. Vær forsigtig. Improvisation kan være sjovt, men hvis guitaristen spiller en forkert tone, glæder enhver guitarist i publikum. Hvis bassisten rammer en forkert tone, drejer hvert menneske i tre blokke hovedet og siger "hvad ...?" Det er bare dyrets natur.

5. Spil som en trommeslager, ikke som en guitarist. Spil trommer på din basguitar. Det inkluderer tromelfyld.

Her er noget, jeg har arbejdet med for nylig. Jeg håber, det illustrerer i det mindste et par af disse punkter.

Uendelige blå - grønne øjne

Svar 5:
  1. Lås altid med trommeslageren. (Når det er sagt, bed altid om, at du ikke har en lort trommeslager.)
  2. Vis ikke frem, hvis du ikke har en bassolo. De bedste bassister hyldes ikke på grund af deres tekniske flair, men deres evne til at være musikens ubevægelige grundfjeld.
  3. Spil i lommen. Dette er virkelig dit job som bassist.
  4. Hvis du er i tvivl, skal du spille roden. Det er svært at spille bas. Ting kan blive komplekse hurtigt, men hvis der er en lektion, jeg har lært om bas, er at hvis du er i tvivl, skal du spille roden. Det er måske ikke den bedste note, men det er sandsynligvis ikke den forkerte note. Dette er din slags "panik-knap".
  5. Du er ikke guitarist, selvom du teknisk spiller guitar.
  6. Du er vigtigere end folk tror. Især til ting som metal og pop. Casual lyttere og endda nybegyndermusikere undervurderer bassistens rolle alvorligt.
  7. Spil i tide. En sjusket trommeslager kan tilgives, men aldrig en sjusket bassist. Ja, vi hører det.

Svar 6:
  1. Lær at indstille din bas. Køb en tuner, og brug den inden hver session.
  2. Lær at bruge en metronom. Køb en simpel metronom, eller få en app til din iPad / telefon. Indstil metronomen til at kryds ved backbeat, ikke hvert slag. De fleste sange har 4 slag pr. Mål; backbeats er på 2 og 4. Så indstil metronomen til at kryds ved hvert andet slag, og når det kommer til at tælle "en TO tre og fire". Spil derefter med.
  3. Lær skalaer og tilstande, og spil dem til metronomen.
  4. Lær sange, og spil med. Prøv at indstille metronomen til samme beat som sangen og spille sammen med den også.
  5. Når du spiller med andre, så tænk på dig selv som forbindelsen mellem de melodiske instrumenter og trommer. Guitaristen eller keyboardspilleren vil have noget i tankerne, som hun vil spille, og trommeslageren vil have noget i tankerne, som han vil spille. Dit job er at placere dig direkte mellem disse dele og danne den korteste forbindelse mellem dem. Dette er en kombination af følelse, tonevalg, tone og rytme.

Svar 7:

Din tid må aldrig svinge, selvom et røvhul som mig skynder rytmen. Helvede, selvom trommeslageren skynder sig, skal du give ham dit bedst stinkende øje og prøve at bremse ham.

Dette betyder, at dine nye bedste venner er metronom og trommemaskine.

Du må aldrig kneppe formularen. En guitarist kan ødelægge og slippe af med det. Du kan ikke.

Det betyder, at du skal tænke over, hvordan sange er sammensat. Al den forbandede tid.


Svar 8:

Dit job er at få alle andre til at lyde bedre. Så: mindre er mere. Hvis du pålideligt spiller roden nøjagtigt på beat 1, vil du være en bedre bassist end mange af ego-tripperne, der banker og slår overalt. Nogle af de bedste bassister (fx James Jamerson og Duck Dunn) spillede aldrig en solo i deres liv.


Svar 9:
  1. Spil efter sangen, ikke dig.
  2. Lyt til alle andre.
  3. Vær ikke bange for at skrue op for lydstyrken.
  4. Øv hver genre, du kan finde.
  5. Prøv at spille som et andet instrument, som en saxofon eller en trompet eller et klaver.
  6. Hold det simpelt. Som en anden her udtrykker det, skal du gøre dit arbejde til den korteste forbindelse mellem alt andet. Hvis du forsvinder, har du det rigtigt.

Svar 10:

Der er en regel over alt andet: du er ikke hovedinstrumentet: enkelhed er alt.

Forsøg ikke at spille for mange toner - bare sørg for at hver ikke du spiller er ren og perfekt,